周六下午，两个多小时的纪念顾城诗歌朗诵会，因时间有限而草草结束。大概所有与会的人都意犹未尽。昨天QQ上对鹤莲说，这次活动没出什么力，十分惭愧。鹤莲笑说，那就后期出出力，写一点相关的文章吧。说来惭愧，在城里注册许久，发帖却少得可怜，实在过意不去。今天就姑且发一篇个人感想吧。相信关于活动的具体报道，会有各会场组织者的第一手材料，以及鹤莲的精彩总结，就不需我多言了。
　　还记得我最初读到顾城的诗，是在读中学时，有一天去上课，突然发现教室的墙上写着两行字，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”后面标着顾城的名字。这和我们从课本上学到的臧克家、艾青的诗歌大不一样，具有能够抓住你的心灵的一种力量。我的家乡是一个文化落后的小镇，而顾城的诗竟然会出现在这样的地方，今天想来仍觉得有些神奇。我相信这说明在任何时代任何地方都会有人记得顾城。顾城对于我们来说，具有无法替代的意义。
　　顾城对于我个人的意义，我只简单地说两点：
　　第一是关于做人的。顾城最可贵之处，在于一个“诚”字。他是一个具有真性情的人，不愿对自已的个性加以矫饰。他勇于正视自我，剖析自已达到了残酷的地步。一般来说，当人们接触社会，个性会被慢慢磨平，被刻意掩盖，这样本性就渐渐沦丧，不可复得了。而在这一点上，顾城从来没有妥协。我觉得不论做人，还是写诗，这都是很重要的一点。一个诗人必须保持一颗真诚的心，他写的诗才会具有震撼力，具有深入人心的魔力。这也是诗歌作为自我救赎的一种手段，所必备的一个要素。自我剖析是一件痛苦的事，例如美国的自白派，（顾名思义，他们的诗歌便是自我剖析。）其中四位最主要的诗人，其中有三位都自杀身亡了。只有一位，在多次自杀未遂后，终于战胜自已。可见面对自已并不是一件容易的事，对于大部分人来说，回避似乎更为有益。但这种态度却永远不会被真诚如顾城这样的人所采取。
　　第二是关于中国文学的。杭州的朗诵会上，一些参加者朗诵了自已的诗歌。我的一个感觉就是，他们受西方文学的影响比较大。顾城的诗也受西方影响，比如洛尔迦就对顾城影响很大。但顾城同时也具备中国古典文学的深厚功底，且不说他自已也创作古体诗，他的现代诗也往往具有古典色彩。而顾城普通被认为晦涩难懂的后期诗作，向来研究的不多。他的这些诗作回归到中国语言和文字本身，以语言文字本身具备的性质来作诗，而不是通过它们的表意功能，这是对中国文学的一个很大贡献，相信以后会有更多人重视的。
　　我总觉得，二十世纪七十年代中期至八十年代末是中国诗歌的黄金时期，这一时期夹在两场政治运动或曰社会运动之间，呈现出一派生机勃勃的气象。此后中国诗歌陷于低迷，九十年代被称为“写诗的比读诗的还多”的年代。现在的八○后文学，似乎是一个新的开始，但目前还不能预测前景如何。整个二十世纪，中国文学似乎总是在不断开始，从新文化运动，到建国后的社会主义文学，到七八十年代建立在文革后文化废墟上的文学，似乎都是在白手起家，重新开始。现在的八○后文学大概也可以这样说。我们开始的次数已经太多了，现在我们需要的是坚持下去。
　　之所以不断的重新开始，主要原因还在于无法认清我们该走的道路。中国文学的现代化，在中国古典以及西方现代这两种庞大势力的影响下而不知所从。但这只是暂时的现象，我相信只要经过一定的探索，当我们清楚我们要走的道路后，中国现代诗必将以一种惊人的速度发展。汉语天生就是用来作诗的，正如法语天生用于写小说，西班牙语天生用于歌唱，德语天生用于起草法律，以及英语天生用于播新闻一样，汉语的表意并不严谨，但这样表义的模糊性却十分有利于写诗；汉语的声调以及象形字，具备很多其他语言所没有的作诗元素，迥异于其他语言。这样一种优美的语言，没有赶上二十世纪轰轰烈烈的现代诗潮流已属憾事，如果在今天汉语诗还继续萎靡不振的话，实在是一件令人惭愧的事。
　　每个时代都有人喊“诗歌死了”这样的话，但这样的咒语从未起过作用。我相信只要有喜欢顾城的人，只要有像顾城一样怀着一颗真诚的心的人，诗歌就永远不会死。